昭和54年ごろジャズ誌で再びメンバー募集しました。そのときぼくはエレクトリックベース担当でした。クロスオーバー、ECM、及びフリー・インプロヴィゼーションが好きな人を募集しました。
　連絡があったのはギタリスト埼玉県W市のHYと同じく埼玉県のドラマーHでした。ギターは1歳上でドラムは2歳ぐらい下でした。大宮のスタジオを予約して、その前か後に大宮公園で散歩しました。

　いざスタジオで音を合わせてみると、もう謎です。
　HYのギターはパット・メセニーと同じアイバニーズ（Ibanez）で、フルアコとセミアコの中間ぐらいのボディの厚さを持ちメセニーと同じモデルで当時25万～30万したかなり高価なギターでした。それを全篇半音階で攻めまくってきます。
　ドラマーのHはジャック・ディジョネット風で、ギターやベースのフリーな演奏に対応しやすい雰囲気のフリースタイルドラミングでした。

　ギターはとにかく半音階でスケールを弾くだけで調性もモード感も漂わせません。ベースとしては対応しきれません。こちらもハナから4ビートジャズをやる気はなかったです。だからと言って全員フリーにするとまでは思っていませんので、提案としてベースは「枯葉」のコード進行を刻むのでギターは自由にアドリブやってほしいと告げました。
　で、ベースで「枯葉」の進行を分散和音風に奏でました。すると半音階を自由に奏でていたHYが「これではベースソロ」だと言い出しました。

　彼の提案はジョン・アバークロンビーとデイブ・ホランドの共演アルバム（ECM）の中のホランドのパターンがずっと続く曲をやろうということでした。ベースがシーケンサーのように同じフレーズをくりかえす中、ギターは半音階で気ままに奏でていきます。
　彼の半音階は字余りの俳句のようにどこか間延びしています。ビバップでもなければモードジャズにもジャズ的イディオムにもなっていません。単なる半音階の練習です。

　訊くところによればそのうちいいフレーズが見つかるかもしれない、ということです。いいフレーズがいつ出てくるかわからない状態で同じフレーズをくりかえすのは苦痛でした。
　とにかくベースはフリースタイルではダメだというのです。

　では、ということでぼくもギターを手にしました。下北沢で買ったグレコのテレキャスです。